Modernisme català

El Modernisme surgió en una Cataluña inmersa en industrialización, crecimiento urbano y transformación de la burguesía. Una nueva generación de intelectuales rechazó el provincianismo cultural y buscó abrir la literatura y las artes a Europa. Revistas como L’Avenç, Catalònia y Joventut, las Festes Modernistes de Sitges y espacios de sociabilidad artística impulsaron esa renovación. El movimiento fue plural: convivieron el regeneracionismo, que aspiraba a transformar sociedad y cultura, y posiciones esteticistas vinculadas al simbolismo y al decadentismo. También incorporó influencias de Ibsen, Maeterlinck, Nietzsche, Zola y Wagner.

Voluntad de modernización y europeización; ruptura con convenciones culturales consideradas anacrónicas; concepción del artista como figura crítica o excepcional frente a la sociedad burguesa; coexistencia de regeneracionismo y esteticismo; recepción de simbolismo, decadentismo, vitalismo y naturalismo; importancia de revistas, manifiestos, fiestas y grupos culturales; renovación de poesía, narrativa y teatro; tensión entre individuo y sociedad, naturaleza y ciudad, espontaneidad vital y normas establecidas.

Temas: conflicto artista-sociedad, libertad individual, regeneración cultural, naturaleza, ciudad moderna, identidad colectiva, deseo, fatalidad y crisis espiritual. Recursos: símbolo, musicalidad, imágenes sensoriales, paisajes subjetivizados, oposición campo/ciudad, personajes enfrentados a normas sociales, lenguaje intenso y estilizado y mezcla de registros realistas con significados simbólicos. En poesía destaca la teoría maragalliana de la «paraula viva»; en teatro son importantes el conflicto social y la influencia de la dramaturgia europea.